Cantantes
Bernardino Atienza
Tenor con amplia trayectoria en ópera y zarzuela, formado bajo la tutela de destacados maestros del canto lírico como Pedro Lavirgen, Roberto Scandiuzzi, Alfio Grasso, Madalit Lamazares, Pilar Jurado, Enzo Spatola, Alberto Joya, Antonio Blancas y Rogelio Gavilanes, entre otros. Ha desarrollado su carrera interpretando importantes títulos en España, con actuaciones en espacios como el Ateneo de Madrid, el Teatro Calderón de Madrid, el foro del Real Musical, Los Amigos de la Ópera de Madrid y el Teatro Romea de Murcia. Debutó como tenor principal en “El dúo de la Africana”. Ha sido miembro de la compañía La Folia, donde interpretó roles protagónicos en obras como “El manojo de rosas”, “La Traviata”, “Romeo y Julieta” de Gounod y “Madama Butterfly”, además de participar en el espectáculo “Los tres tenores” en el Teatro del Arenal de Madrid. Ha ofrecido conciertos por toda España, consolidando una sólida actividad artística en el ámbito lírico.
Juan Carlos Barona
Cantante y actor formado en la Escuela Superior de Canto Vizcaíno, ha desarrollado una destacada carrera en teatro musical, zarzuela y ópera. Ha protagonizado montajes como El Fantasma de la Ópera en el Teatro Lope de Vega, Cooking with Elvis y Carmen, mini-ópera sangrienta, obteniendo el premio Antena de Plata por Mi Princesa Roja. Ha actuado en escenarios internacionales como solista, desde Tokio hasta Santiago de Chile, y en zarzuelas clásicas con el Teatro Lírico Andaluz. Su versatilidad y talento lo consolidan como una figura destacada en la escena musical y teatral.
Angel Castilla
Nacido en Madrid, obtuvo el Título Superior de Canto en la Escuela Superior de Canto de Madrid, donde se formó con destacados maestros como Ana María Olaria, Manuel Cid y Miguel Zanetti. Completa su perfil con formación en gestión cultural y esgrima escénica. Desde los catorce años estuvo vinculado a la zarzuela a través de la Agrupación Lírica de Madrid y, desde 1990, ha desarrollado una amplia trayectoria como cantante, actor, docente y creador escénico. Ha formado parte de instituciones como el Teatro Real, el Teatro de la Zarzuela, el Coro Nacional de España y el Coro de RTVE, del que actualmente es miembro. Como dramaturgo ha creado espectáculos como Descubriendo la Ópera y Descubriendo la Zarzuela. También ha dirigido programas de divulgación musical, ejercido la docencia y participado como solista en numerosas producciones líricas de ámbito nacional e internacional.
Quintín Bueno
Quintín Bueno es un tenor madrileño destacado por la solidez de su línea belcantista y su creciente proyección en el repertorio operístico y lírico español. Formado en el Conservatorio Arturo Soria y en la Escuela Superior de Canto de Madrid, obtuvo el Premio Fin de Carrera “Lola Rodríguez Aragón” y completó posteriormente el Máster en Repertorio Lírico Español. Ha recibido clases magistrales de figuras como Teresa Berganza, Renata Scotto, Javier Camarena y José Bros. Ganador del Primer Premio y Premio del Público en el Concurso Internacional de Canto AMAO, ha actuado en escenarios como el Teatro Real, el Auditorio Nacional y los Teatros del Canal. Entre sus principales roles destacan Nemorino, Alfredo, Rodolfo y el Duque de Mantua. En 2025 realizó una gira de diecinueve galas líricas por China junto a la Orquesta Mercadante.
José Darío Cano
Su formación musical fue guiada por Claudio Muskus y la soprano Lucy Ferrero. Actualmente trabaja con Victoria Manso y Omar Sánchez como solista con la Orquesta y Coro RTVE. Ha recibido clases magistrales de Montserrat Caballé, además de formación con Nicolay Nazarov, Jimy Kansau, Bernhard Kerres, Lola Linares y Raquel Cortina. Ha sido dirigido por maestros como Gustavo Dudamel, Robert Spano, Helmut Rilling, Marin Alsop, Alberto Grau y María Guinand.Ha actuado en Europa, Estados Unidos, Asia y Latinoamérica, con presentaciones en el Lincoln Center y Carnegie Hall de Nueva York y el Teatro Colón de Buenos Aires. Participó en el Teatro Teresa Carreño y Fundamusical Simón Bolívar. En 2015 interpretó La Bohème en el Teatro alla Scala. Ha obtenido premios internacionales y realizado giras en Corea del Sur, destacando en ópera, zarzuela y repertorio sinfónico-coral. internacionalmente reconocido.
Guiomar Cantó
Guiomar Cantó ha desarrollado una destacada trayectoria en ópera y zarzuela, actuando en escenarios como el Teatro Real, el Auditorio Nacional y el Teatro de la Zarzuela. Debutó en el Teatro Real con *Carmen* y participó como Gretel en *Hansel y Gretel* en el Real Teatro del Retiro. Ha sido reconocida con premios como el Premio Puccini y Bumbry del Concurso Grandi Voci de Salzburgo y el Premio Ferrer-Salat del Concurso Francesc Viñas. Ha actuado en festivales internacionales como el Rossini in Wildbad, donde interpretó a Corinna en *Il viaggio a Reims*, grabación publicada por NAXOS. Su repertorio incluye títulos como *La Bohème*, *Madama Butterfly*, *Don Giovanni* y *Die Zauberflöte*, además de numerosas zarzuelas como *La revoltosa*, *La verbena de la Paloma* y *Los Gavilanes*.
Alfonso Castro Coelo
Nacido en Baiona (Pontevedra) comenzó su andadura lírica en el Conservatorio Profesional de Música de Vigo, participando en diversas óperas, producciones y corales de la región. Actualmente continúa su formación como intérprete en la Escuela Superior de Canto de Madrid (ESCM), participando tanto con instituciones como el Teatro Real de Madrid como con el Grupo Vocal Millennium o el coro de la universidad San Pablo CEU.
JOSÉ MANUEL DELICADO
Tenor nacido en Almansa (Albacete), inició su formación musical como oboísta y posteriormente como cantante, formándose con profesores como Ricardo Castelló, Pilar Páez y otros destacados maestros. Es Ingeniero Técnico Industrial por la Universidad Politécnica de Valencia y ha compaginado su carrera profesional con una intensa actividad artística.Como solista, ha interpretado obras como El Mesías de Händel, Carmina Burana, La Bohème, La Traviata, Requiem de Mozart, Verdi y Fauré, L’Elisir d’Amore, Carmen y La Viuda Alegre, actuando en escenarios como el Auditorio Nacional, el Palau de la Música de Valencia o el Auditorio de Zaragoza. Ha participado en producciones de RTVE y colabora regularmente con el Coro del Teatro Real, el Teatro de la Zarzuela, el Liceu y RTVE.Es miembro del Orfeón Universitario de Valencia desde 1992 y ha sido finalista en concursos internacionales como San Sebastián (2022) y el Concurso de Canto Ricardo La Fuente de Torrevieja (2024).
Víctor Díaz Janeiro
Nacido en Esslingen am Neckar (Alemania), inicia su carrera artística de forma autodidacta, destacándose como tenor solista en óperas y zarzuelas como *La Traviata*, *Madame Butterfly*, *Luisa Fernanda* y *La verbena de la Paloma*. Su incursión en el teatro musical llega de la mano de figuras como Plácido Domingo y José Tamayo con *Los Miserables*, participando luego en producciones como *El hombre de la Mancha*, *Grease*, *My Fair Lady*, *Jekyll and Hyde* y *Charlie y la fábrica de chocolate*. Ha realizado una extensa gira americana junto a Paloma San Basilio y forma parte del grupo Pópera, con el que obtuvo un disco de platino. Desde hace 15 años dirige e interpreta espectáculos propios en Asia y Europa, y es miembro fundador del grupo ADESSO, con el que gira por Japón desde 2014.
Diana Rosa Cárdenas
es una soprano cubana formada en el Conservatorio Amadeo Roldán de La Habana. Debutó en el Teatro Lírico Nacional de Cuba con el papel de Pamina y posteriormente interpretó roles como Musetta en La Bohème, Giannetta en L’elisir d’amore y protagonistas de zarzuela cubana y española. Continuó su especialización en Italia en el Conservatorio Lucio Campiani de Mantova, donde obtuvo la máxima calificación. Su debut italiano llegó en el Festival Verdi del Teatro Regio di Parma con Un giorno di regno. Ha interpretado papeles como Violetta, Tosca, Luisa Fernanda y Abigaille en Nabucco, además de participar en producciones en Italia, España y Arabia Saudí. Colabora regularmente con el Coro del Teatro Real y con Opera & Zarzuela Dreams.
Willingerd Giménez
El barítono venezolano Willingerd Giménez ha sido reconocido internacionalmente con premios como el 1.º Premio del Concorso Internazionale di Canto Lirico “Città di Roma Caput Mundi”, el Premio Joven Promesa de Alcalá de Henares y el Premio Extraordinario Leonor Gago Artist Management. Formado en el Conservatorio Vicente Emilio Sojo de Barquisimeto y graduado en la Escuela Superior de Canto de Madrid, actualmente perfecciona su formación en la Accademia del Teatro Carlo Felice di Genova. Ha interpretado papeles como Bartolo en Il Barbiere di Siviglia, Papageno en Die Zauberflöte, Fígaro en El Barbero de Sevilla y Uberto en La Serva Padrona. También ha participado en destacados festivales y conciertos en escenarios como el Teatro Real y el Gran Teatre del Liceu.
Paola Leguizamón
Mezzosoprano colombiana, finalizó recientemente el Máster en interpretación en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Francisco Araiza y Susan Bullock. Debutó en teatros como el Real, Campoamor, Maestranza y Echegaray, y participó en el Teatro Comunale di Bologna como Rosina en Il Barbiere di Siviglia. Ha cantado en el Cartagena Festival Internacional y estrenó Un mar de sueño de Mauricio Sotelo. Ganadora del Concurso Maria Callas de São Paulo y del Premio Victoria de los Ángeles, actuó en el Festival Live Victoria y en el Teatro de la Zarzuela. Ha formado parte de la Accademia Rossiniana y trabajado con directores como Dudamel y Mariotti.
EDUVIGIS MONAGAS
Una soprano excepcional con una amplia experiencia en ópera y zarzuela. Su formación musical, ha sido en conservatorios con Diana Somkhieva y en Conservatorio Superior de Vigo y con la famosa cantante Cheryl Studer en la Hoschüle Für Músic. Es Licenciada en canto y en Musicología. Eduvigis ha brillado en roles principales de óperas como "La Traviata," "L'elisir d'amore," "La Bohème," "Ana Bolena," "Turandot," "El Barbero de Sevilla," y más. Su carrera se ha destacado en festivales y teatros de prestigio, desde el Palau de les Arts en Valencia hasta el Real Teatro en Madrid, pasando por el Teatro Liceo de Barcelona, el Festival de Grecia y un tour de conciertos en Santiago de Chile. Además, ha participado en homenajes a figuras icónicas como Julián Gayarre y compartido escenario con renombrados artistas, como Leo Nucci, demostrando su pasión y virtuosismo en el mundo de la ópera y la zarzuela.
Pablo Rossi Rodino
Pablo Rossi Rodino es un barítono ítalo-argentino con más de 30 años de trayectoria internacional en el repertorio lírico. Reconocido por su solidez interpretativa, musicalidad y profundidad dramática, ha actuado en escenarios de Europa, América, Asia y África. Formado en Argentina, Italia y España, desarrolla una intensa actividad en ópera, concierto y música contemporánea, con base profesional en Madrid. Entre sus interpretaciones recientes destacan Juan Pedro en *La rosa del azafrán*, Juan de Eguía en *La tabernera del puerto* y Vidal en *Luisa Fernanda*, además de roles protagonistas en *Rigoletto*, *La traviata* y *Nabucco*. A lo largo de su carrera también ha interpretado títulos como *Otello*, *Carmen*, *Madama Butterfly* e *Il barbiere di Siviglia*. Su estilo artístico se caracteriza por la autenticidad expresiva, la claridad verbal y una fuerte conexión entre canto y dramaturgia.
Marcelo Solís
El tenor malagueño Marcelo Solís, natural de Ronda, combina su formación lírica con estudios en Musicología y saxofón. Formado en Granada y en la Escuela Superior de Canto de Madrid, ha perfeccionado su carrera en prestigiosos programas como el Centre de Perfeccionament del Palau de les Arts, la Accademia Rossiniana del Rossini Opera Festival, el programa Crescendo del Teatro Real y la Bottega del Festival Donizetti de Bérgamo. Ha interpretado papeles en producciones de Rossini, Donizetti, Puccini, Haydn y Serrano en escenarios de España y Europa, incluyendo el Teatro Rossini de Pesaro, el Teatro Cervantes de Málaga y el Teatro de la Maestranza de Sevilla. Ha trabajado con directores como Michele Mariotti, Pablo Heras-Casado y Gustavo Gimeno. La crítica especializada destaca su proyección artística y la solidez de su evolución vocal.
Andrés Lara
Andrés completó su formación musical en 2010 en la Escuela Superior de Canto de Madrid y en 2022, su carrera dio un giro significativo al conocer a la soprano internacional Ainhoa Garmendia.Entre 2009 y 2016, fue miembro del coro del Teatro Real de Madrid, actuando en escenarios internacionales como el Teatro Bolshói de Rusia y la Ópera de Viena, bajo la dirección de maestros como Ricardo Mutti.En 2024, Andrés inició su carrera como solista, destacándose como tenor principal en "Cállate Corazón" y en la Novena Sinfonía de Beethoven. También ha ofrecido recitales junto a la pianista Andra Cârstea.Recientemente, debutó con éxito en los roles principales de tenor en las zarzuelas "Luisa Fernanda" y "Los gavilanes".Actualmente, trabaja con la directora de escena Isabel Franco y perfecciona su técnica con el tenor Ricardo Muñiz.
John Heath
Barítono madrileño, se formó en la Escuela Superior de Música Reina Sofía con Tom Krause y Manuel Cid, y obtuvo su Licenciatura en Canto en la Escuela Superior de Canto de Madrid con Judith Pezoa y Elías Romero. Ha actuado con orquestas como la RTVE, la Sinfónica de Tenerife y la Orquesta Filarmónica de España, entre otras, y en escenarios destacados como el Teatro Real, el Auditorio Nacional o el Teatro de los Campos Elíseos. Su repertorio incluye papeles como Don Giovanni, Germont o Gianni Schicchi, además de interpretar obras de Bach, Händel o Orff en el ámbito del oratorio.
Mariana Ortiz
Mariana Ortíz es una destacada soprano venezolana con formación en el Conservatorio de Aragua, la Scuola di Belcanto di Modena con Mirella Freni y el Koninklijk Conservatorium Brussel. Es Licenciada en Educación Musical por la Universidad de Carabobo y ha desarrollado una sólida carrera internacional en ópera, zarzuela y música sinfónica.Su amplio repertorio incluye roles protagónicos como Aida, Donna Anna, Violetta, Mimì, Liù, Tosca, Cio-Cio San, Norma y Poppea, así como papeles destacados en zarzuelas como Luisa Fernanda y La corte del Faraón. Ha trabajado con reconocidos directores como Gustavo Dudamel, Sir Simon Rattle, Evelino Pidò, René Jacobs o Rafael Frühbeck, entre muchos otros.Ha sido elogiada por su versatilidad y refinamiento interpretativo, y cuenta con grabaciones para sellos como Deutsche Grammophon (Novena Sinfonía de Beethoven) y el Palacio das Artes de Brasil (La Bohème). Miembro permanente de la Camerata de Caracas, ha participado también en grabaciones de música colonial venezolana y barroco latinoamericano.
Andrés Sánchez
Un joven tenor de talento excepcional y experiencia destacada, ha forjado su camino en el mundo de la ópera con una formación de excelencia en el Amadeo Roland Conservatory y con la guía de prominentes figuras como Mieggha Sighele, Nancy Fabiola, Jorge de León y Fiorenza Cedolins. Ha sido distinguido en prestigiosos eventos como el Competition Jesus Reas a Memory y el International Competition Ricardo Zandonai. Su notable repertorio incluye papeles protagónicos en óperas de renombre como "La Traviata," el "Requiem" de Mozart, "Rigoletto," "Fidelio" de L.W. Bethoven y "Tosca" de Puccini. La trayectoria de Sanchez se ha desarrollado en escenarios emblemáticos como el Grand Theatre of Havana, el Theatre José Martí, el Theatre Claror y el Theatre Nathional de Cuba, donde su voz cautivadora y su interpretación magistral han dejado una marca indeleble, consolidando su posición como una figura brillante en el mundo de la ópera.
Bailarines
Hugo Grimalt Arnal
Hugo Grimalt Arnal (Zaragoza, 2002) es bailarín, coreógrafo e intérprete escénico afincado en Madrid. Formado en el Conservatorio Profesional de Zaragoza y en el Conservatorio Superior de Danza de Madrid (CSDMA), ha ampliado su visión del movimiento con creadores como Chevi Muraday, Richard Siegal o Jorge Crecis.Como intérprete, ha trabajado en producciones como El Cascanueces (LaMov), Quijote en Nueva York (Elephant in the Black Box), Step of the Soul (La Chula) o Cell White (Jean Philippe Dury), y ha coreografiado e interpretado Pas de trois con Teatro Borboleta. Su pieza Los domingos no recibió el Premio Madroño.También tiene experiencia en cine, televisión y teatro, con participaciones en películas (La novia, Reset, Cariñena, el vino del mar), cortometrajes, series de Aragón TV y montajes con compañías como PAI o Borboleta.Su trabajo se centra en la fusión entre cuerpo, emoción e interpretación, explorando nuevos lenguajes escénicos para conectar con el público.
Fanny Corral
Comenzó su formación en danza a los nueve años, incursionando en disciplinas como el Ballet Clásico, Jazz y Funky en el Real Conservatorio de Danza y en la Asociación de Centros Autónomos de Enseñanza “A.C.D.E”. A lo largo de su trayectoria, amplió su abanico artístico incursionando en disciplinas como Claqué, Jazz Lírico, Latin Jazz, Modern Jazz y Fusión. Más allá de la danza, se sumergió en el terreno interpretativo, perfeccionando su técnica en canto, interpretación frente a la cámara, verso, teatro y técnicas Meisner con reconocidos maestros. Su versatilidad artística la llevó a desempeñar roles en renombradas producciones teatrales como “Hoy no me puedo levantar”, “Fiebre del Sábado Noche”, “Chicago” y “West Side Story”, además de participar en programas televisivos diversos. Además, ha colaborado en giras y promociones con artistas reconocidos como David Civera y Paco Arrojo, así como en espectáculos circenses como "Circlásica", bajo la dirección de Emilio Aragón. Su amplio espectro de habilidades y su participación destacada en variados ámbitos artísticos la consagran como una artista multidisciplinar en el mundo del espectáculo
Javier Churiaque
Es un versátil bailarín y profesor de danza con una rica trayectoria. Ha impartido clases en el Estudio Virginia Ruiz y en Centros Culturales de la Comunidad de Madrid. Su formación incluye estudios en el Conservatorio Superior de Danza de María de Ávila, destacándose por su participación en compañías de renombre como Basel Dance Company y Valencia Dancing Forward Company, donde formó parte de notables actuaciones y coreografías como "Parade" y "Violeta". Su dedicación a la danza contemporánea y el ballet se refleja en su constante búsqueda de conocimientos y su sólida formación en reconocidas instituciones de danza.
Fernando Martín
Se inicia en el mundo de la danza en Madrid bajo la tutela de Julia M. Elez en la Yuly Ballet Academy, adentrándose en disciplinas como Danza Clásica, Danza Contemporánea y Danza Moderna. En 2014, su travesía formativa lo lleva a Barcelona, donde estudia con Angel y Carmen Corella en la escuela de Angel Corella, y obtiene una beca para perfeccionarse en Nueva York, en instituciones de renombre como el Joffrey Ballet School, Broadway Dance Center, Steps on Broadway y Peridance Capezio Dance Center, bajo la instrucción de prestigiosos coreógrafos. En su rol como bailarín, ha colaborado con Blue Project Dance Company, participando en galas, eventos, festivales nacionales e internacionales, además de su trabajo en videoclips y video montajes musicales. Como pedagogo, ha impartido conocimientos en diversas escuelas de Madrid, como la Escuela de Danza Pilar Burgoa, Guadalupe Lucas, Azucena Rodríguez, Agora, Vicky Cortés, Macarena y Studio DC.
Lucía Ortiz
Lucía Ortiz es una bailarina madrileña especializada en flamenco, formada en la Carrera de Flamenco APDE y graduada en ADE y Marketing por ESIC University. Completa su formación con estudios en danza clásica por la Royal Academy of Dance y una amplia trayectoria en contemporáneo, urbano, acrobacias, interpretación y teatro musical. Profesionalmente, ha participado en producciones como Rafaella, El Musical en el Teatro Capitol de Gran Vía, Cabaret Inmersivo, Gran Gatsby y Frozen, El Musical Tributo. También ha trabajado en televisión y audiovisual en programas como Zapeando y Joaquín, El Novato. Ha formado parte de grandes eventos como la ceremonia de clausura de la final de la UEFA Champions League Final en el Wanda Metropolitano y conciertos junto a artistas como Rosa López y Natalia Rodríguez.
Andrea Mora
Nacida en Madrid, inició su formación artística en la escuela de Beatriz Luengo y posteriormente se graduó con Mención de Honor en danza española en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma. Es cocreadora, codirectora y coreógrafa de Cía Etérea, compañía con la que desarrolla una línea artística propia y contemporánea. En 2023 estrenó En mi reflejo y en 2026 presenta Stand By, consolidando su trayectoria como intérprete y creadora escénica. Con Cía Etérea ha obtenido importantes reconocimientos, entre ellos dos Segundos Premios en el Certamen Coreográfico de Madrid y el Primer Premio en los certámenes de Distrito Latina y Tetuán. Paralelamente, ha trabajado con artistas como Aida Gómez, Omar Montes y Curro de Candela, participando en giras y espectáculos de gran formato.
Aroa Campos
Nacida el 6 de septiembre de 2006, es una joven bailarina y artista multidisciplinar en formación avanzada en el Real Conservatorio Profesional de Danza Mariemma. Desde los 6 años estudia en la escuela Zincaló, donde se ha formado en ballet clásico, puntas, danza urbana y teatro musical, destacando en obras como Giselle y El Lago de los Cisnes. Ha perfeccionado su técnica con coreógrafos de renombre en hip-hop, lírico y jazz, y ha recibido clases de canto, piano, guitarra e interpretación audiovisual. En 2023 participó en el prestigioso programa West End Stage en Londres, actuando en Pinocho en el His Majesty's Theatre. Su experiencia profesional incluye actuaciones en televisión (TVE, Netflix), eventos de moda (Lisboa), giras con artistas como Rosa López y numerosas galas como bailarina, incluyendo coreografías de Lola González, Javier Castillo "Poty" y Marta García. Forma parte del grupo urbano KONFLOW y ha competido en certámenes nacionales desde 2018. Además, posee conocimientos en equitación, taekwondo e idiomas (inglés B1 y francés básico).
Paula Chivato
Bailarina madrileña de 18 años, comenzó su formación a los 9 con Hip Hop y, un año después, con Ballet Clásico. Desde entonces, ha compaginado la exigencia de la Danza Urbana con la técnica del Ballet, explorando además estilos como Modern Jazz, Comercial y Heels. Se ha formado en la prestigiosa Zincaló Academia de Danza y Artes Escénicas y ha ampliado su técnica con intensivos en Élite Estudio. Debuta profesionalmente a los 18 años como bailarina en los conciertos de Rosa López, ganadora de OT 1.
